FOTOGRAFÍA INVIDENTE

in cervantes •  7 years ago  (edited)

Experimentar, de eso se trata la vida, de profundizar en nuestros deseos y desenredar los miedos que nos apañan.

A través de mi experiencias en las artes y como estudiante de Artes Audiovisuales tengo mucha influencia de fotografía en mi carrera y mi interés se desarrollo apasionadamente en este campo. En la Universidad de las Artes, estudiamos en la Unidad Curricular CINEMATOGRAFÍA I un caso particular que sirve como ejemplo de que nada es imposible. Una mujer, fotógrafa Venezolana llamada SONIA SOBERATS que a través del documental dirigido por Wanadi Siso, relata su historia, una mujer invidente por motivos de dolor, la pérdida de sus hijos es la causa de su actual condición.

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Este documental llamado EL LABERINTO DE LO POSIBLE terminó tocando mi sensibilidad dado que Sonia, debido a su condición y dolor no se dio por vencida en lo que realmente ama aunque nunca pueda ver su trabajo.

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Esta inspiración llego a mi gracias a mi maestra de Cinematografía que curiosamente se llama Sonia, una mujer humilde, de mente abierta, receptiva, amorosa y amante de la fotografía, encantadora que ama ayudar a sus estudiantes, mostrarles y conducirles por los caminos correctos. Sonia Jaramillo, Venezolana del Estado LARA

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Ella amplió nuestra manera de ver la fotografía y nos enseño tanto teoría como práctica, siendo la de Fotografía Invidente una de las más curiosas y divertidas experiencias de la vida. Conociendo bien gracias a ella el manejo de los equipos pudimos dar marcha a la práctica en un salón oscuro. Esta se lleva a cabo sin nada de luz, que no entre por ninguna rendija, que la única luz sea la lintera, lámpara o en dado caso un flash que bañe al modelo. La cámara gracias a la velocidad de obturación y con el diafragma cerrado, capta toda la fuente de luz y la plasma en la imagen.

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Lucila Carmona, estudiante de Producción Audiovisual, clase de CINEMATOGRAFÍA I, UNEARTE - CREA - PORTUGUESA.
Una persona ilumina al modelo y a su vez puede crear en el aire las figuras deseadas para darle un toque impactante y estético a la imagen. La luz será captada por tiempo prolongado por el obturador, como desee el fotógrafo puede configurar la obturación de 10 a 25 segundos, según el equipo.

Reinaldo Guerrero, estudiante de Producción Audiovisual, clase de CINEMATOGRAFÍA I, UNEARTE - CREA - PORTUGUESA
Tomas donde sin duda alguna la luz es la protagonista.
Todos estos conocimientos adquiridos alimentan el deseo de seguir indagando a través del arte, muchas cosas pueden ser descubiertas e inspiradoras para crear y llenar al mundo de colores, de nuevas experiencias y demostrar que si perdemos un sentido no perdemos el mundo. Gracias Sonia y Sonia por ser fuentes de inspiración y de superación personal, mi mayor admiración por siempre.

Richard Duque, estudiante de Producción Audiovisual, clase de Cinematografía I, UNEARTE - CREA - PORTUGUESA

ESPERO LES HAYA GUSTADO Y DESPERTADO LA CURIOSIDAD ESTA EXPERIENCIA DE APRENDIZAJE QUE INCITA A SEGUIR DESCUBRIENDO EN EL ARTE, A SEGUIR SUS CAMINOS E ILUMINAR EL MUNDO. GRACIAS POR LEER Y SIEMPRE DEJEN QUE ENTRE LA LUZ.

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Qué buen contenido, y una investigación muy artística en la fotografía!

Cuando el arte y un transeúnte se encuentran, nace un ciclo de libertad y pasión inagotable. Abrazos amigo, bendiciones para ti.