유니콘 워즈는 '성인 전용 애니메이션'을 절대적인 한계로 끌어 올립니다.

아마도 모든 세대는 전쟁의 공포에 대한 파괴적인 애니메이션 영화를 필요로 할 것입니다. 그것은 바람이 불 때 또는 Ralph Bakshi의 마법사와 같은 영화에 대한 2022년의 유혈이 낭자한 대답인 유니콘 전쟁을 설명하는 한 가지 방법입니다. 스페인 작가이자 감독인 Alberto Vázquez의 최신작은 헤아릴 수 없을 정도로 범법적이고 공격적입니다. 관객을 상대로 귀여운 만화 생물을 무기화하고 가장 생생하고 끔찍한 방식으로 화면을 찢어 놓기 위해 순수함과 아름다움을 소개합니다. 가능한. 영화는 쉽게 볼 수는 없지만 대담하고 기억에 남는 영화입니다.

Vázquez의 2015년 후속작 Birdboy: The Forgotten Children은 유니콘과 곰인형 사이의 오랜 불화를 보여줍니다. 소름 끼치는 아이가 박제 동물을 서로 때리는 이야기처럼 들리지만 Vázquez의 이야기 버전은 과장되게 성인 지향적입니다. 큰 머리와 눈, 높고 삐걱거리는 목소리를 가진 파스텔 색상의 부드럽게 생긴 동물인 곰은 사소하고 잔인하며 편견에 대해 독단적입니다. 유니콘에 대한 그들의 증오는 곰이 한때 신성한 숲에서 즐겁게 살았고 "하나님의 집"(숲 속의 문자 그대로의 집)을 발견하고 다른 모든 동물보다 위로 올라갈 때까지 그들에게 공개적으로 성경과 같은 거룩한 텍스트에서 비롯됩니다.

그러자 유니콘들이 곰들의 은총을 질투해 숲에서 몰아내기 위한 전쟁을 시작했다고 책은 말한다. 이제 곰의 후손들은 영원한 군사 국가에서 살며 끊임없이 신병을 훈련시키고 숲으로의 다음 공세를 계획합니다. 이것은 두 형제 곰 Tubby와 Bluey가 잃어버린 정찰 그룹을 찾기 위해 숲으로 암울한 여행을 떠나는 분대의 일부를 구성하는 중앙 행동으로 이어집니다.

처음부터 Vázquez는 곰이 전쟁에 얼마나 부적합한지 강조합니다. 그들은 소총과 수류탄을 들고 다니는 것보다 서로 (또는 자신을) 껴안고 쓰다듬는 두렵고 부드러운 생물입니다. 그들의 훈련 캠프는 Camp Love라고 불립니다. 좌우명은 "명예, 고통, 포옹"입니다. 그들은 하트 모양의 화살을 쏘는 사랑스러운 작은 큐피드 활로 양궁 훈련을 받았습니다. 그들은 신성한 책의 예술에서 볼 수 있는 그리즐리 같은 조상보다 부풀어 오른 케어 베어처럼 보입니다.

그러나 그들은 기회가 있을 때마다 서로에게 상처를 주고 학대하는 절대적인 놈들이기도 합니다. Bluey는 매번 그의 형제 Tubby를 모욕하도록 설정하는 주모자입니다. Bluey는 단지 비열한 것이 아니라 완전히 가학적인 사람입니다. 이야기는 이상한 "사랑스러운 동물은 사랑스럽지 않은 일을합니다"내러티브로 시작됩니다. Vázquez는 테디가 샤워 후 말릴 때 한 테디의 작은 성기를 클로즈업하여 청중을 뾰족하게 조정합니다. 나중에 숲에서 오줌을 싸고 있는 또 다른 곰은 Tubby가 자신의 쓰레기를 쳐다보고 있다고 비난하고 그 순간을 성적인 만남으로 바꾸려고 합니다. 그러나 이야기가 첫 번째 사소하고 장난스러운 도발을 지나 확장되고 깊어짐에 따라 Bluey-Tubby 갈등은 계속해서 더 어둡고 추하고 오래된 무언가로 열리고 있으며 출생 전부터 시작됩니다.

Vázquez는 청중의 심금을 울리는 캐릭터를 스크립팅하는 데 재능이 있습니다. 그는 여기에서 자연계를 상징하는 유니콘과 군산복합체의 씁쓸한 초상화인 곰과 전쟁과 관련이 없는 이유로 피해자를 세뇌하고 냉소적으로 소비하는 방식으로 매우 광범위한 획으로 그림을 그리고 있습니다. 싸우고 있다고 주장합니다. Capital-G Good과 Capital-E Evil은 영화 전반에 걸쳐 펼쳐지며 구별하기가 결코 어렵지 않습니다.

그러나 그 흑백 정신 내에서도 최악의 공포를 영속시키는 일부 캐릭터에 대해 약간의 동정심을 느낄 수 있습니다. 왜냐하면 그들은 손상을 입지 않고 떠날 기회가 없었던 시스템에 분명히 태어났기 때문입니다. 그들의 리더십은 너무 통제적이며, 그들의 문화는 영속적인 전쟁에 너무 공개적으로 구축되어 있습니다. Vázquez가 Bluey의 모든 최악의 경향에 권한을 부여하고 Tubby의 가장 좋은 경향을 모두 부수고 둘 다 피할 수 없는 갈등으로 설정하기 위해 이 세상을 형성하는 방식에는 진정한 파토스가 있습니다. 유니콘은 훨씬 적은 뉘앙스와 디테일로 그려지지만, 순수함을 짓밟고 부주의한 것을 소비하는 시스템에 의해 운반되는 것 같습니다.

즉, 유니콘 전쟁은 가장 추악하고 아낌없이 기괴한 영역으로 향하여 가장 컬트 영화를 사랑하는 고어하운드를 제외한 모든 사람의 체력에 도전할 가능성이 높습니다. Heavy Metal이나 The Spine of Night와 같은 애니메이션 영화에 굶주린 관객은 Care Bears가 끝없는 일련의 생생한 살인, 자살, 적출, 절단으로 인해 충격을 받는 광경에 전적으로 동조할 수 있습니다. 하나의 빈 눈 소켓에서 구더기가 꿈틀거리는 썩은 테디 베어의 상세한 사진입니다. 배가 고프지만 귀여운 동물 요소를 제외하고는 친숙한 종류의 그래픽 그라인드 하우스 호러입니다.

그러나 아름다운 환경을 구축하고 불태우거나 취약한 캐릭터를 설정하고 찢어버리려는 Vázquez의 완전한 헌신은 영화가 진행되는 동안 힘이 빠지게 됩니다. 영화 어디에도 카타르시스나 안도의 약속은 없다. 영화가 놀랍도록 잔인한 결론을 향해 기울어지면서 모든 희망이나 빛의 조각은 무자비하게 꺼집니다.

Unicorn Wars의 심오한 절망에는 목적이 있습니다. 그것은 전쟁과 그 배후에 있는 무자비한 정치 세력, 특히 갈등을 영속적인 통제의 수단으로 보는 사람들에 대한 사악하고 비인간적인 시각입니다. Vázquez의 비슷하게 은유적이고 비슷하게 암울한 Birdboy와 마찬가지로 Unicorn Wars는 파시즘, 군국주의, 권위주의, 종교, 특히 나머지를 가능하게 하는 도구로 사용되는 종교에 대한 비판적 분노와 슬픔을 동시에 느낍니다.

그러나 Birdboy는 적어도 탈출이나 희망의 가능성에 대한 힌트를 제공했으며 Unicorn Wars에는 아무것도 없습니다. 형형색색의 사탕으로 뒤덮인 껍데기에 싸인 충격적인 뺨을 때리는 절망과 허무주의의 진술 같은 느낌이 듭니다. Unicorn Wars를 잠재적으로 장난스러운 범법으로 착각하는 청중, "만화는 아이들을위한 것"이라는 사고 방식에 대한 Fritz the Cat 스타일의 공격은 훨씬 더 세게, 훨씬 더 정확하게 치는 무언가에 대비해야합니다. 유니콘 전쟁은 참혹한 전쟁이 가져오는 전쟁에 관한 것이며, Vázquez는 그것이 적절하게 참담한 경험이 되도록 확실히 했습니다.