Para aquellas personas que quieren empezar en el mundo de la fotografía es necesario tener un poco de conocimiento de la historia.
La palabra fotografía es de origen griego. Proviene de potos que significa luz y graphis que significa dibujo, en otras palabras: dibujar o escribir con luz.
A mediados de 1820, en Francia Joseph Nicéphore Niépce llevo a cabo los primeros experimentos relacionados con la obtención de fotografías, años mas tarde en 1829 su paisano Jacques Daguerre basándose en los resultados de Niépce desarrollo y perfecciono la técnica dándole paso al daguerrotipo.
Antecedentes:
La historia de la fotografía empieza en el año 1839 con la divulgación mundial del daguerrotipo.
A principios del siglo XIX Niépce obtuvo unas primeras imágenes fotográficas. La fotografía as antigua es la ventana de Le Gras que para su realización fue expuesta a 8horas de la luz de sol. Horas que disminuyo Daguerre.
La fotografía a color
La fotografía en color fue experimentada durante el siglo XIX, pero no tuvo aplicaciones comerciales, por su dificultad e imperfección. Los experimentos iniciales no fueron capaces de conseguir que los colores quedaran fijados en la fotografía. La primera fotografía en color fue obtenida por el físico James Clerk Maxwell en 1861, realizando tres fotografías sucesivas, con la lente con un filtro diferente: rojo, verde y azul. Cada una de las tres imágenes se proyectaba sobre la misma pantalla con la luz del color del filtro que se había empleado para tomarla.
El periodismo fotográfico es el que nos da a conocer por medio de una foto lo que pasa en un lugar. Estas visualizaciones contienen mucha información, y permiten representarnos de un modo detallado lo que ha pasado en ese lugar y momento específico.
La fotografía a partir de 1945
Todos los géneros fotográficos surgidos en momentos históricos anteriores tienen su continuación tras la finalización de la Segunda Guerra Mundial. Especial relevancia presenta la evolución en estos años del periodismo fotográfico, en el ámbito de la fotografía documental y los nuevos diálogos que se establecen entre la fotografía y las artes plásticas, que comienzan a fundirse en la denominación genérica de artes visuales.
En Venezuela.
El 7 de diciembre de 1840 el comerciante francés Antonio Damiron intenta traer un equipo de daguerrotipia el cual se pierde en la aduana de la Guaira.
El 28 de diciembre de 1841 llega Francisco Goñiz con su equipo fotográfico, constituyéndose en el primer fotógrafo que capta imágenes en Caracas. Y tras 4 meses en la ciudad ofrece sus artefactos en venta antes de partir al exterior.
Fundamentos de la fotografía.
Composición de la imagen:
1- La organización: debido a esto los principiantes se sorprenden cuando aparece en primer plano un brazo, un cable o cualquier otra cosa.
2- Centro de atención: capturar exactamente lo que se quiere.
3- Profundidad: es dejar fuera de foco los objetos situados por delante o por detrás del centro de atención.
4- Perspectiva: el hecho de que el punto de partida quede fuera de toma igual nos da la sensación de lejanía.
5- Pensar en blanco y negro: pone de manifiesto las formas, volúmenes y detalles esenciales de cualquier sujeto al convertir el complejo juego de luces y colores en tonalidades del gris.
6- Pensar en color: debe provocar una respuesta emocional acorde con el tema que representa.
7- La forma: la forma, el volumen, la textura y el color son deferentes aspectos del carácter físico de los objetos.
8- Ritmo: se encuentran en cualquier parte, siendo las formas naturales fuentes particularmente abundantes de ellos. (Motivos geométricos)
9- Textura: se produce cuando la superficie te hace presentir la sensación que produciría tocarla.
10- Volumen: se obtiene con el juego de luces y sombras, la calidad y dirección de la luz son determinantes para lograrlo.
11- Iluminación: nos ayuda a darle forma al objeto a fotografiar.
12- Filtros: los hay de 2 tipos para corrección y para lograr efectos especiales.
La cámara oscura
Es un instrumento óptico que permite obtener una proyección plana de una imagen externa sobre la zona interior de su superficie. Fue utilizada antiguamente como ayuda para el dibujo. La imagen, proyectada sobre papel u otro soporte, podía servir de pauta para dibujar sobre ella. Posteriormente, cuando se descubrieron los materiales fotosensibles, la cámara oscura se convirtió en cámara fotográfica (la que usa un simple orificio como objetivo).
Estas cámaras estaban muy limitadas por el compromiso necesario al establecer el diámetro de la abertura: suficientemente reducido para que la imagen tuviera una definición aceptable; suficientemente grande para que el tiempo de exposición no fuera demasiado largo...
Material fotosensible
Se entiende por material fotosensible (en fotografía química) a aquel soporte que contiene una capa o un conjunto de capas sensible a la luz que reaccionan al contacto con la luz formando una imagen latente. En esta categoría se encuentran por un lado las películas que están formadas por un soporte plástico transparente recubierto por una de sus caras con la emulsión fotosensible y por otro lado están los papeles, en los que el soporte es una hoja de papel más o menos grueso.
APLICACIONES DE LA FOTOGRAFIA
A) Fotografía artística
Captar el mundo exterior tal y como aparece ante nuestros ojos.
B) Fotografía publicitaria
Animar el consumismo
C) Fotografía periodística
Como manifestación, del medio, con fines expresivos e interpretativos.!
Espero haberte ayudado, cualquier duda o proyecto puedes deje tu comentario acá y con mucho gusto te responderé.
