Saludos a todos, amigos ¿Cómo están?, ¡espero que estén bien! Esta semana ha sido muy interesante, luego de haber estado en semana de parciales (exámenes parciales) en mi universidad, decidí ir a mi museo de arte favorito para poder desestresarme. . El Museo de Bellas Artes de Caracas, el cual había estado cerrado por labores de mantenimiento y fue reinaugurado hace poco tiempo. Allí volví a apreciar una de las primeras obras que pude ver de quien hoy es mi artista plástico favorito: Alexander Calder. Entonces, en éste post quiero hablarles sobre este gran escultor, orfebre y diseñador estadounidense quien cambiaría el panorama artístico y reformaría la manera de cómo concebimos la escultura.
Alexander Calder nació en Estados Unidos, el 22 de julio de 1898. El niño Calder crecería en un ambiente artístico desde el comienzo de su vida; Por una parte, su Abuelo, quien era un escultor proveniente de escocía, le enseñaría a su hijo (el padre del joven Alexander) el bello mundo de las artes, el cual años después también se volvería escultor. Por otra parte, su madre (más inclinada hacia la pintura) trabajaba como retratista profesional. Alexander estudiaría ingeniería mecánica en el Instituto de Tecnología de Hoboken. Al terminar esta carrera entra a estudiar artes en el Art Students League” de la ciudad de Nueva York.
Desde pequeño demostró su interés hacia las artes y la creación haciendo sus propios juguetes a base de alambre, madera o arcilla.
Los trabajos del artista irían evolucionando desde sus primeras obras, compuestas por pequeñas piezas de materiales económicos, hasta sus monumentales obras de carácter público que se exhiben alrededor del mundo.
El Circo de Calder
Sus primeros trabajos consistieron en la elaboración de figuras correspondientes al mundo del circo, esta serie la tituló “Cirque Calder”. Lo fascinante de su circo (que era manejado por él y su esposa) era que todas las piezas eran movibles, articuladas y se conectaban (en algunos casos) unas con otras para generar un efecto único, donde éste adquiría vida. Muchas de las figuras estaban hechas de materiales como el alambre y la madera. Esta serie sería el germen de sus futuros trabajos como escultor pues su lenguaje plástico ya se comenzaba a vislumbrar. Asimismo, su “circo” llamaría la atención de muchos artistas e intelectuales quienes eran los asistentes de su espectáculo.
Moviles y Stabiles
Luego de incursionar en el mundo de alambre con las formas humanas y animales, comienza a explorar el mundo de la abstracción (que estaba surgiendo alrededor de los años 20 y 30) y en el movimiento en la escultura, además, de ser uno de los pocos artistas en crear una nueva forma: El móvil.
El nombre de Móvil le es dado por el artista Marcel Duchamp y éste refiere a una estructura compuesta por placas, discos y barras de metal unidos por cables que pueden ser movidas por el viento y que tienen un aspecto lúdico. En palabras de Duchamp:
“Su arte es como la sublimación de un árbol moviéndose”
Al mismo tiempo del desarrollo del móvil, surge otro concepto distinto a éste; estático, llamativo y con variaciones en el tamaño. Este sería bautizado como Stabiles, que continúan la estética abstracta, pero sin movimiento, y por lo general representaban formas animales.
Tanto los móviles como los Stabiles lanzaron a Calder al reconocimiento mundial, debido a esto la cantidad de encargos que recibía le absorbía gran parte de su tiempo, provocando que la producción en sus otras obras disminuyera, dejando parcialmente en el olvido a sus piezas de joyería, grabado, textil y esculturas en piedra, madera y bronce.
Colección de joyería Alexander Calder
Litografía "homenaje al sol"
Calder fue unos de los padres del movimiento cinetista, preocupado en darle movimiento a la obra de arte, que encerrada en el cuadro o fija en el suelo se hacía ajena a la visión dinámica del ser humano. Fue amigo de grandes artistas como Joan Miró, Fernand Ledger, Jean Arp y de personalidades del mundo intelectual como Jean Paul Sartre, Sofía Imber, entre otros. Esta última (Sofía Imber) junto al arquitecto Carlos Raúl Villanueva serían quienes a raíz de su relación con el artista, trabajarían en conjunto para intervenir uno de los recintos de la apenas en construcción Ciudad Universitaria de Caracas. Y de esta manera, Calder diseña una serie de platillos para el Aula Magna de la UCV, que además de decorar el reciento, tendrían un fin utilitario, ayudando a la acústica. Esta sala fue catalogada como una de los cinco recintos con mejor acústica en el mundo, gracias a las "Nubes flotantes" del artista e ingeniero estadounidense.
Para finalizar, les muestro la primera obra de Calder que pude apreciar y que se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Caracas.
La ciudad
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Super interesante la información! Muy buenos datos! Saludos!
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