Cuando se trata de ser un artista digital en el mundo actual de hiperconectividad y redes sociales, la tecnología ya no es solo una herramienta que utilizas para crear arte, sino que también es la forma en que puedes ser notado y expuesto a las personas que lo harán. paga por tu trabajo Independientemente del medio que use para crear, los artistas que trabajan en nuestro nuevo mundo digital deben aprender a aprovechar el poder que tiene.
Por ejemplo, esta plataforma, steemit, es el "santo grial" cuando se trata de ganar dinero simplemente publicando tu obra de arte (con un gran artículo que la acompañe, con suerte). Si estás leyendo esto, es muy probable que ya estés involucrado en Steemit y sepas exactamente de lo que estoy hablando. Pero, ¿y si quieres explorar todas las opciones posibles? Hay muchas otras oportunidades y este artículo está destinado a brindar asesoramiento sobre otras vías para ganarse la vida como artista digital, diseñador o sus capacidades artísticas, sin importar lo que sea. Para el registro, Steemit es la mejor plataforma para monetizar tu creatividad, pero ese es un artículo completo en sí mismo que se publicará en una fecha futura.
Si bien puede parecer desalentador tener que tratar de plantar su bandera en un espacio ya dominado por tantos otros artistas (sin mencionar a los bloggers, modelos, fotógrafos y celebridades), solo tomaría unos pocos pasos. Algunos de estos pueden ser fáciles, mientras que otros pueden resultar más difíciles. No se preocupe, ¡lo haremos paso a paso!
En el asunto del estilo
Lo primero es lo primero. ¿Tienes un estilo de arte distinto? ¿Esa apariencia de firma, estética o tema que se vincula automáticamente con usted? ¿Deberías incluso intentar y desarrollar uno? Sopesando los pros y los contra analizará si debes o no.
La ventaja de un estilo de arte, como se dijo anteriormente, es que es un aspecto exclusivo. La gente ve el trabajo, y ya tienen al artista en mente. Tener un estilo es como una tarjeta de visita. Los clientes potenciales ya saben qué esperar y qué pueden ofrecer. Pero la cuestión es que un estilo puede ser difícil de desarrollar. Tomará mucha experimentación y prueba y error antes de que pueda precisarlo. Y si a la gente le gusta su estilo y obtiene clientes basados en él, puede resultar más difícil innovar y cambiar en el futuro.
Por otro lado, ser más un generalista también tiene sus propias ventajas y desafíos. En primer lugar, puede ser más difícil destacarse porque su trabajo no está unificado bajo una cierta estética. Aunque los gustos pueden desangrarse, es probable que su público objetivo y su base de clientes sean más genéricos. Lo mejor de esto, sin embargo, es que tiene más potencial para trabajos comerciales donde el cliente tiene una visión clara de que solo necesita un profesional para ver. Debido a que no necesariamente está estampando el trabajo con su estilo, puede hacer trabajos más amplios y diversos en una variedad de temas o campos.