Las fotografías como buena representación de recuerdos, sentimientos, ideas y muchas cosas más a gusto de quien captura la imagen, tienen como base la iluminación, ya sea natural o artificial. Por ende existe una diversidad enorme de fotografías al atardecer en sí, donde nuestro aliado natural se nos oculta al finalizar el día. Este tipo de fotografías son muy vistosas y emblemáticas pero...¿Cómo capturar ese atardecer tal y como nos lo proyectamos?
Primero lo primero: Modo Manual
Origen de la Imagen: - Velocidad de Obturación: es la rapidez con la que el obturador captura la fotografía; a mayor velocidad, menor exposición. Se representa en segundos, por ejemplo: de 15 seg a 1/1600 seg. Es bueno tener en cuenta que se muestran fracciones, por lo que si el denominador es un número alto significa una mayor velocidad.
- Diafragma: es un dispositivo dividido en varias láminas las cuales regulan cuánta luz entra al lente, funciona muy parecido al ojo humano; si abres el ojo ves más iluminado todo pero suelen omitirse ( desenfocarse ) algunos detalles, al cerrar un poco el ojo, todo se ve más nítido pero más oscuro. Por lo que a mayor apertura, mayor exposición pero menos enfoque, menor apertura menos exposición pero más enfoque. Se representa con una "f/" al lado de un valor, el cual es la apertura de diafragma.
- ISO: es la sensibilidad que tiene el lente para percibir la luz, mientras mayor sea la cantidad de ISO mayor es el ruido en la fotografía, por lo que se aconseja usar entre 100 a 800.
Llegado a este punto es bueno saber que se debe mantener el equilibrio de la exposición, es recomendable manejar la velocidad de obturación y apertura de diafragma ya que como mencioné antes, un ISO alto genera ruido, siendo éste muy poco estético en una fotografía. Para mantener una exposición correcta lo mejor es tener una velocidad de obturación alta, capturando así los detalles exactos del atardecer.
De la teoría a la práctica
La fotografía de paisaje puede aplicarse de la manera que desees, ya sea como un plano principal o bien uno secundario, donde los protagonistas sean los modelos o bien simplemente deseas aplicarlo como fondo, en este caso lo que te recomiendo es tomar la fotografía entre ambos puntos, ni muy expuesta por la luz solar, pero tampoco obviando tu modelo, para que así puedas llevarla a cualquier herramienta de edición y ajustar sombras e iluminación excesiva.
Si te gustó me gustaría saber tu opinión. See you!!
